中国电影十导演-第8章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
《中国电影十导演》 二黄建新：现实批判（3）
《黑炮事件》和《错位》这两部影片的传统与现代化错位的忧患主题，也可以从这两部影片在造型艺术形式上的相似中得到印证。
影片《黑炮事件》中有许多色彩和影像造型方面的细节值得注意。首先是无处不在的红颜色66，当然是一种“热情”的渲染；却也是“危机”的暗示；其实更则是一种“焦虑”的表白。其次，是与处处存在的红色形成强烈而鲜明的对照，电影将党委会的会场布置成了纯粹的一片白色，就显得格外醒目。色彩在这里变成了一种鲜活的不可忽视的语言。再次是对时钟的特别关注，影片中最让人激动的创举，是正午12点的时钟敲响，红色的天幕上一连出现七、八个位置不同的太阳！这个“寓意”当然谁都明白。又次是赵书信沿着S型铁轨走来、而李任重沿着U型铁轨走来，然后在一辆满载铁屑废料的运输车前相遇，背景中还有一个巨型的机械抓斗将铁屑废料一斗斗抓起、投入废料车上。这当然是要说，影片中的两个最能干实事、也最愿干实事的人，但他们不得不走“弯道”；甚至不得不成为“废料”的陪衬！最后，是赵书信多次与孩子相识而笑，尤其是影片最后看两个小男孩在玩砖头多米诺游戏，则如前所述，正是影片的点睛之笔。
在《错位》中，环境造型更加现代，更加抽象。诸如城市建筑、办公室、会议室、家居环境、其他公共场所等等，都采用了现代派绘画、雕塑、建筑形式，以至于影片被一些人指认为“未来主义电影”。所以如此，首先当然是要传达一种明确的信息，那就是这部影片将是在虚拟的时空中发生，一来避免惹上不必要的麻烦，二来则是确定影片的荒诞与象征特点。进而，这一抽象的环境造型，也确指影片的现代化背景，一是只有在这种现代艺术氛围中，智能机器人的故事才能成为一种艺术的可能；二是要帮助确立现代化与传统的错位这一影片主题。从这一意义上说，影片《错位》中的抽象造型不仅是一种电影的语言，实际上已经成了这部影片中的重要角色——正如在现代化的背景下所看到的古人幽灵也是这部影片的重要角色一样。
必须指出的是，黄建新的这两部影片虽然具有现代派电影的特征，即影片的造型艺术和影像形式非常突出，但黄建新并不以追求电影的影响艺术作为自己的最高目标，而是将电影的造型和影像作为自己的表达工具和手段。也就是说，黄建新电影中的这些造型和影像，是根据他的思想主题“做”出来的。是刻意为之，而非自然挥洒，就电影艺术而言，这其实是黄建新电影的一个弱点。毕竟，他不是安东尼奥尼。
《中国电影十导演》 二黄建新：新人吊唁（1）（图）
黄建新
1988年，黄建新拍摄了根据王朔小说《浮出海面》改编的影片《轮回》，正好赶上电影界的“王朔年”67。这一年的“王朔电影”曾引起过一些讨论，但讨论的焦点却并不准确，至少，对于黄建新的《轮回》是这样。 早在拍摄《黑炮事件》的时候，黄建新就已经意识到：“先进的技术、先进的设备不能决定一切，人才是最重要的。为中国的未来准备具有现代人格的人是历史的要求。”68黄建新在《黑炮事件》和《错位》的主人公赵书信身上没有找到的现代人格，在王朔小说《浮出海面》中找到了——在某种意义上，这部小说实际上是宣告新一代青年的人格觉醒，即一种不同往常的新人或新的人格正式“浮出海面”——这应该是黄建新看好它并把它搬上银幕的真正原因。黄建新说：“老人常讲，50年代人和人之间多么好？提起今天的亲年就摇头，冠以名为‘垮掉的一代’。年轻人就讲，过去人像工具，没有人的性格，活得太累。”69在新老两代的价值观念冲突中，黄建新的态度非常明朗，他在寻找新人。 《轮回》的立意，首先在于它描绘了一对真正属于80年代的青年新人形象，尤其是其中的男主人公石岜。他们敢于反叛、敢于抉择、敢于打破铁饭碗、敢于潇洒地表达自我。在影片中，他对于晶说过两段非常重要的话，一段是：“我为这个社会尽义务，我当兵、献血、植树；但我不希望社会干预我的个人自由…那些与他人无关的自由：比如我爱不爱吃羊肉？我晚上睡觉前洗不洗脚？我和我爱她、她也爱我的女朋友婚前是否发生性关系？”另一段是：“我的妈妈是个好妈妈，她总是希望我和别的人一样成为一个有用的人，我知道她是为我好，但她从来不问，我是怎么想的？”这两段话，前者界定了他的自由的概念，同时也充分表现出了他追求自由的意志；后者则对他的自我的重要性做出了毫不含糊的表述：“我”应该成为一个怎样的人、生活得好与不好，必须、也只能由“我”说了算。进而，这两段话分别界定了“我和社会”、“我和父母/家庭”的关系。在发达的西方近现代社会中，这些话可以说是所有社会公民个人生活的常识，同时也是他们生活的常规；但在重视国家集体、尤其重视家庭伦理的中国，即使是在20世纪80年代，也称得上是一种让人刮目相看的“新人的宣言”。 进而，《轮回》所讲述的故事，并非新人的诞生或新人的宣言，而是新人的末路和对新人的凭吊。自我意识觉醒和现代人格的出现，只是这部影片的叙事起点，其终点却是主人公石岜的自杀和他的儿子小岜的出生——石岜的自杀，是影片《轮回》中最为重要的情节，是影片作者精心设计的玄奥所在；但这事也充满悬疑，甚至吊诡，让人难以理解，以至于始终难以获得充分的阐释。 黄建新说：这部影片是“写了在经济生活发生繁衍变化中，精神生活无处着落的一种精神漂移的现象，它是说物质上富裕后马上就会发生精神问题。现在这种现象越来越多，过去人们以为有钱花了，精神上的要求更高了，其实不一定。人必须脚落在地面上，脚在空中时，哪天那块云飘散了，你也就掉下来了……这就是定位定不住的问题，飘浮。”70更确切的解释当是：“这就是生活。理想和现实，行为和心理常常是二律背反。”71具体说，石岜的自杀，原因有主观和客观两个方面，主观方面的原因是行为和心理的矛盾冲突，客观方面的原因则是理想和现实的严重隔阂与对峙。 先说主观方面。新人如出生婴儿，虽然充满生机，但实际上却很脆弱。在人类历史上，自我意识与现代人格觉醒者，往往都带有某种先天的缺陷，莎士比亚笔下的哈姆莱特王子曾为To be or not to be 这一问题而苦恼不堪；俄罗斯历史上的现代人格觉醒者大多成了文学史上著名的“多余的人”，即只能思想而不能行动的人。石岜有新思想，也想做行动者，却总不免自相矛盾。影片中于晶笑话他上身穿西装还可以，下身则只配穿勉裆裤，就是一个生动的比喻例证。石岜的中学同学刘华玲在醉酒之后对于晶说：“你怎么回爱上石岜？他是什么东西，我知道，他是个不伦不类的男人！”这一说更是直接击中要害——石岜的“不伦不类”表现在，一方面，率先辞职下海，退出主流社会，以求自我解放；而另一方面，为了生存，却又不得不与黑道合作，钻改革开放的主流社会的空子，结果被其残害。进而，在非主流社会中，一方面，他非常明确且直言不讳且孜孜以求地“想发财”，而另一方面却又想坚持自己的某些道德原则，在苏迪等人看来就是“假正经”。例如他曾对苏迪明确表示：“你那个路子，我干不了；要想我干，除非乾坤倒转！”如此不黑不白，不仅让人难以理解，且导致最后无处栖身。
《中国电影十导演》 二黄建新：新人吊唁（2）
再说客观方面。石岜的悲剧，不仅是他个人的悲剧，其实更是时代的悲剧，社会的悲剧。简单说来，就是时代和社会非但没有给这样的新人准备好盛大的生日宴，反而将他窒息在最初的啼哭中。对此，影片中没有直接使用人物对话挑明，但却以其影像作了含蓄的显露，影片开头的地铁追踪和片中的美术馆避险这“两个场景中巧妙的机位选取及娴熟的主观视点镜头的运用，将富丽、坚固而冰冷的现代建筑空间呈现为一处颇为恐怖的迷宫，在都市的人流中、在不可见的角隅处似乎处处潜藏着威胁……于是，影片所呈现的这处世界化、无名化的现代大都市便与顽主们如鱼得水的老中国未死方生的空间发生了错位。它在成就、完满了那份集体幻象的同时，裂解着那份狂喜和乐观。”72在情节叙事中，我们也不难看出，石岜这样的人，既不愿在主流社会中继续被桎梏，而又不愿意与非主流/黑道社会真正同流合污；进而既不能改造自己的生存环境，又不愿被自己的生存环境所改造，结果当然是没有出路，或者说是死路一条。
在影片中，我们会注意到两个非常奇特的细节，第一个细节，是石岜似乎非常喜欢粉刷房子，而且喜欢奇特的颜色，一下子将房子的墙壁刷成红色，一下子却又刷成黑色。这样的细节当然不是在写实73，而是在写意，即表明主人公想要改造环境，但只能改造自己的生活空间，而不能改造自己的社会环境。当然，红色代表热情与理想，黑色代表极度忧郁和绝望。还有一个细节，那是在影片的结尾处，石岜在灯光下在自家的墙上制造健壮巨人的投影，而他自己则依旧是那样的瘦弱不堪一击，这当然不是一个简单的生活细节，而是一种心理状态的显示或一种精神存在的象征：他渴望强壮，希望成为巨人，能够改造自己的环境；但实际上却并非如此，应该说是恰恰相反。所以，在这个细节之后，石就岜跳楼了。
《轮回》这一片名，也很少被观众领会。所谓轮回，在佛教中是指生命的转世和传承。黄建新将此片命名为《轮回》，当然绝非随意，当有特殊的内涵。我们看到，在影片的最后，石岜跳楼不久，就出现一条字幕“六个月后黑屋中出生一男婴重八斤八两，取名石小岜”。这应该就是“轮回”主题的直接显现，即石岜死了，石小岜出世，完成了一次生命的传承；更重要的似在暗示，石小岜将会继承他父亲石岜的宿命，从而完成一次生命的、也是宿命的轮回。这样的轮回，显然是一个悲观、甚至是绝望的暗示。
由此，我们还能够更加深入一层，那就是石岜是一个反叛青年，没有人将他当成人对待；而他自己似乎也没有做好成人的准备，因而在常人看起来似乎相当美满的婚姻生活中也会觉得失望与失意，且最终在成人之前终止了自己的青春生命。也就是说，石岜的自杀，固然是他不能改造环境而又不愿被环境所改造，实际上也是不能成人＇不能成为自己想成为的那种人＇、也拒绝成人＇拒绝成为社会分配给他或传统意义上的那种人＇的一种选择。在精神上，石岜刚刚自我觉醒，刚刚人格独立，像是一个婴儿，这也与传统的成人社会截然对立。影片中石岜将自己赤裸婴儿时的照片送给于晶，并且说这是他一生中最好的照片，也是一种象征，那就是在精神人格上，他也是一个新生的婴儿。然而，这新生的婴儿却很快被残酷的环境所扼杀。如此，石岜这一精神的婴儿，与石小岜这一肉体的婴儿，形成了一种奇异的生命文化链条，或者说是一种奇异的生命历史轮回。而影片《轮回》，就是对这个新生婴儿的死亡，和生命如此轮回的悲哀凭吊。
值得说明的是，黄建新的电影《轮回》对王朔的小说原作进行了重大的、具有本质意义的修改。最突出的是作品的结尾，小说的结尾是石岜和于晶醉酒狂言自己“浮出海面”，宣告新青年的诞生，充满了乐观玩世的情调；而影片的结尾则是石岜绝望跳楼，新人格的婴儿尚未长成就堕入轮回的故道。在小说中，石岜的受伤只不过是一次意外，而在电影中石岜的受伤则是写实更是象征。总之，与当年的其他“王朔电影”根本不同的是，《轮回》已经不是“王朔电影”，而是地地道道的黄建新电影。黄建新改变了小说原作的叙事，创造了电影的精神走向和它的深度主题。
当然，这样的修改，也使得影片《轮回》出现了尴尬与裂缝。即片中人物说着王朔的台词，表演着黄建新的意思；进而，他们在现实生活中挣扎，却又要作为黄建新电影寓言的动作符号。本来只有纯粹的对新生活、新时代的主人似的欢欣，却要在单纯的欢欣里透出精神苦闷的信息。本来是顽主们的成人式和命名式，黄建新偏要让他们拒绝长大成人。本来是一对新人在下海弄潮之后要浮出海面，黄建新偏要让其中的主角彻底的沉入死亡的深渊。本来是王朔小说中的言语中人和行动中人，但黄建新偏偏要把他变成思想中人与精神中人。王朔的小说本来是以伶牙俐齿地侃大山见长，而黄建新的电影偏要将它变成笨嘴笨舌的改革时代人格与环境冲突及其绝望忧思的精神传声筒。于是，电影《轮回》实际上就成了黄建新电影追求与王朔小说文本之间矛盾、分裂与妥协的产物。
《中国电影十导演》 二黄建新：世说新语（1）
像许多中国电影人一样，黄建新在1990年代的电影创作也发生了重大转变，具体说，就是改变了1980年代电影的深度模式，而改为对社会世相的平面扫描；深刻忧患与严厉批判变成了从容游戏与轻微感叹；在形式上似乎从“现代派”一下子变成了“后现代”74。若要用最简单的语句描述黄建新1990年代的创作，最好的说法应该是对当下世相的记录和呈现，即如古人的世说新语。
最能代表黄建新电影新风貌的作品，当然是他的“城市百态三部曲”75，即《站直啰，别趴下》＇1992＇、《背靠背，脸对脸》＇1994＇、《红灯停，绿灯行》＇1995＇。这几部影片的出世，使得黄建新一改思想先锋和艺术新锐的形象，变成了一种可供消费的时尚流行——他的片名，也成了一种大众流行语76。黄建新说：“我要从文化角度去看，今天，大家都在想什么，做什么，出了什么毛病。”77因而在这三部影片中，黄建新分别选择了邻里社会、工作单位和公共空间等三种不同的社会空间，对其中的人生世相和生态环境作了及时性记录报道。只不过，这些记录报道并非简单纯粹的生活实录，其中包含了大量黄建新式的寓言游戏。
根据邓刚小说《左邻右舍》改编的《站直啰，别趴下》，当然不是一部反映“住房问题”的问题影片，也不是反映“邻里纠纷”的冲突故事，甚至也不是一部纯粹的生活实录。从某种意义上说，这里的左邻右舍，实际上是一个社会的缩影。这里的三家人家，实际上代表了社会的三个阶层，张永武所代表的是工人/个体户/暴发户/新兴公司老板/新的社会中坚；刘干部一家自然代表了干部/传统主流社会领导阶层；高文所代表的是作家/艺术家/知识分子。与此同时，这三个人/三家人/三个阶层，又代表了三种价值：张永武代表的是钱；刘干部代表的是权；高文所代表的，是一种文化价值、宣传工具，和一种尴尬的人生。
如是，对这个故事，我们就可以进行这样的解读：这里的单元房，实际上是一种社会阶层的生存空间；而这里的左邻右舍之�
